Τέχνη για το μέλλον: Μαθητές παρουσιάζουν τα έργα τους στο Ανόι!
Εγκαίνια της έκθεσης τέχνης «Every Painting is a Story» στο Ανόι, η οποία πραγματεύεται τη σημασία της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης.

Τέχνη για το μέλλον: Μαθητές παρουσιάζουν τα έργα τους στο Ανόι!
Στις 16 Μαΐου 2025 εγκαινιάστηκε στο Ανόι η έκθεση τέχνης «Κάθε Ζωγραφική είναι μια ιστορία». Με πρόεδρο την κα Jung In Young, Πρόεδρο της Ακαδημίας Καλών Τεχνών Greensum Hanoi, πολλοί εκπρόσωποι από εκπαιδευτικούς και καλλιτεχνικούς οργανισμούς συγκεντρώθηκαν. Μεταξύ των προσκεκλημένων ήταν ο κ. Song Jong Ha, Διευθυντής της Aon Vina Company, καθώς και διάφοροι διευθυντές και επαγγελματίες της τέχνης, οι οποίοι τόνισαν τη σημασία της έκθεσης.
Με σχεδόν 300 έργα μαθητών ηλικίας 6 έως 17 ετών και έργα χαρτοφυλακίου πρώην μαθητών, η έκθεση παρουσιάζει ένα ευρύ φάσμα ταλέντων και καλλιτεχνικών τεχνικών. Τα είδη που εκτίθενται περιλαμβάνουν ζωγραφιές στο χέρι, συνδυασμένα υλικά και μοντέλα. Τα έργα τέχνης προβάλλουν τη δημιουργική πλευρά των νέων καλλιτεχνών και προσκαλούν τους επισκέπτες να ανακαλύψουν τις ιστορίες πίσω από τις εικόνες.
Στο επίκεντρο η καλλιτεχνική εκπαίδευση
Κεντρικό στοιχείο της έκθεσης ήταν ένα talk show στις 18 Μαΐου, με θέμα «Πόσα έχουμε μάθει για την καλλιτεχνική εκπαίδευση;» σήκωσε. Το πάνελ περιλάμβανε αξιόλογους συμμετέχοντες όπως ο ζωγράφος Nguyen Tuan Dung και ο λέκτορας Vu Dinh Tuan. Συζήτησαν για το ρόλο των καλών τεχνών στη σύγχρονη εκπαίδευση και την αλλαγή της κοινωνικής στάσης απέναντι στην τέχνη.
Η εκδήλωση πρόσφερε επίσης ανταλλαγή με αποφοίτους του Greensum Hanoi που τώρα σπουδάζουν σε διάσημα πανεπιστήμια τέχνης. Οι συζητήσεις περιστράφηκαν γύρω από σημαντικά θέματα όπως η μαθησιακή διαδικασία, η δημιουργία χαρτοφυλακίου, οι αιτήσεις για σπουδές στο εξωτερικό και η πίεση στις εξετάσεις. Οι διοργανωτές τόνισαν τον κρίσιμο ρόλο της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης στη δημιουργική σκέψη και την προσωπική ανάπτυξη.
Βιώσιμες επιπτώσεις και συνοδευτικά προγράμματα
Αν και η επίσημη έκθεση ολοκληρώθηκε στις 20 Μαΐου 2025, τα αποτελέσματα μπορούν να αξιολογηθούν ως διαρκή. Εκτός από την έκθεση, προσφέρθηκαν επίσης δραστηριότητες καλλιτεχνικής εμπειρίας, όπως εργαστήρια και προσωπικές διαβουλεύσεις, επιτρέποντας στους επισκέπτες να βιώσουν και να εξερευνήσουν το θέμα της τέχνης σε διαφορετικά επίπεδα.
Στη Γερμανία, η καλλιτεχνική εκπαίδευση αντιμετωπίζεται σε ένα ευρύτερο ιστορικό πλαίσιο που περιλαμβάνει πολλούς ηθοποιούς και εξελίξεις. Σύμφωνα με την Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Αγωγή του Πολίτη, τα σχολεία, τα μουσεία, τα πολιτιστικά ιδρύματα και οι ιδιωτικοί καλλιτέχνες αποτελούν βασικά στοιχεία της καλλιτεχνικής εκπαίδευσης. Αυτά τα ιδρύματα έχουν καθήκον να προάγουν την τέχνη ως εργαλείο προσωπικής και κοινωνικής ένταξης και για την ανάπτυξη δεξιοτήτων με γνώμονα την αγορά εργασίας. Η ανάγκη για αυτοστοχασμό και θεωρητική θεμελίωση στην καλλιτεχνική εκπαίδευση έχει γίνει σαφής μέσα από διάφορες συζητήσεις τα τελευταία χρόνια.
Ιδίως τις τελευταίες δεκαετίες, σημειώθηκε μια αναγέννηση στην καλλιτεχνική εκπαίδευση, η οποία συνδέεται στενά με την κοινωνική ένταξη και την κριτική εξέταση των πολιτιστικών κανόνων. Οι συζητήσεις σχετικά με τον κανόνα των εικόνων της Δυτικής Ευρώπης και της Βόρειας Αμερικής αντικατοπτρίζουν τις προκλήσεις που αντιμετωπίζει η καλλιτεχνική εκπαίδευση σε μια παγκοσμιοποιημένη κοινωνία. Αυτό καθιστά ακόμη πιο σημαντικές πρωτοβουλίες όπως η Ακαδημία Καλών Τεχνών Greensum Hanoi, που προσφέρουν στα νεαρά ταλέντα μια πλατφόρμα για να πουν τις φωνές και τις ιστορίες τους στον τομέα της τέχνης.
Βιετνάμ.vn αναφέρεται στην εμπνευσμένη σύνδεση τέχνης και εκπαίδευσης, ενώ η Ομοσπονδιακή Υπηρεσία για την Παιδεία του Πολίτη εξετάζονται οι συνθήκες πλαισίου και οι εξελίξεις στην καλλιτεχνική εκπαίδευση στη Γερμανία.