Cómo hacer mejores fotos de viaje

Cómo hacer mejores fotos de viaje

He estado lidiando con la fotografía de una forma u otra durante 12 años. En la universidad estudié fotografía y video y luego trabajé como camarógrafo, seguido de siete años como profesor de fotografía en la escuela secundaria.

En los últimos tiempos, he vendido mi paisaje y fotografía de viajes en línea y a varias publicaciones, y ahora cuando viajo, se ha convertido en mi única fuente de ingresos, lo cual es un poco aterrador!

En el camino, mi fotografía ha mejorado continuamente y espero que este continúe siendo el caso. Si es un posible fotógrafo de viajes, comience con los siguientes consejos sobre cómo hacer mejores fotos de viajes.

Comprenda los conceptos básicos

Para cambiar de automóvil a manualmente, debe conocer los conceptos básicos de la velocidad de obturación, la apertura y la configuración de ISO. A continuación encontrará los conceptos básicos absolutos, dependiendo de lo que fotografíe. Estas no son reglas fijas, pero son suficientes para facilitarles comenzar.

  • Gran apertura para la profundidad (retratos y cerraduras)
  • Pequeña apertura para paisajes y disparos de ángulo ancho
  • Velocidad de obturación rápida para la acción y el movimiento (cascadas, animales, deportes)
  • Velocidad de obturación lenta para condiciones de iluminación débil (a menudo se requiere trípode)
  • gran apertura y velocidad de obturación corta para grabaciones con profundidad
  • Pequeña apertura y velocidad de obturación larga para grabaciones planas
  • Controla ISO sensor/sensibilidad a la luz: esto puede significar que la calidad para la exposición se intercambia
  • Aprenda la soleada escuela de reglas F16, pero aún actualizado

Deje el modo automático

Cada fotógrafo a veces tiene la culpa, me adjunta, pero si renuncia a la configuración automática y cambia manualmente, tiene un mayor grado de control sobre la cámara, especialmente la profundidad y el enfoque. En pocas palabras, el modo completamente automático generalmente intenta usar una velocidad de obturación entre 1/100 y 1/200 y una apertura promedio como F10-F12. Si estos se ven al 100 %, la suavidad probablemente se descubrirá, lo que afecta la calidad. Con buena luz, la velocidad del obturador debería ser realmente mucho más alta.

Piense en la composición

La composición de la imagen es la mitad de la batalla, especialmente en la fotografía de paisajes y viajes. Aprendí las siguientes reglas como estudiante hace años y todavía me sirven bien al disparar y después de la producción. Tercera regla: en su forma básica, la grabación vertical y horizontalmente tercera e intente compartir la toma. Esto es particularmente útil para los disparos de horizonte. También piense dónde se desarrollará la "acción" en una grabación. En la intersección de dos puntos generalmente hay un buen lugar.

alt = "TIPS de fotografía de control de tercer paso"> Atlas & Boots

Perspectiva y profundidad de campo: las fotografías se están volviendo cada vez más interesantes cuando se trata de profundidad, al igual que el arte. El uso de la configuración de la cámara manual lo ayuda a lograr esto en parte, pero si organiza su grabación cuidadosamente antes de hacer una instantánea, el resultado mejorará significativamente.

Uso de líneas y marco: por supuesto, use líneas y marcos que se encuentran para llevar al espectador a lo que debe concentrarse. Las líneas pueden ayudar particularmente a dar una foto de profundidad y perspectiva. Los marcos pueden encerrar una grabación y darle un marco natural.

Use la selección de campo de medición de AF: ¿en qué se concentra?

alt = "" span class = "Media-Credit"> Uso justo

Decide dónde quieres concentrarte dentro del marco. En la mayoría de las cámaras modernas, tiene la opción entre al menos ocho puntos de enfoque diferentes y el punto AF central utilizado en el modo automático. No debe decirle a la cámara dónde debe concentrarse. Esto lo ayudará a desarrollar todas las habilidades mencionadas anteriormente, especialmente si trabaja con profundidad.

Crea algunas configuraciones predeterminadas

Es profundamente frustrante jugar con los botones en modo manual cuando una grabación de un solo tiempo se desarrolla frente a usted, solo para mantener la velocidad de obturación incorrecta y, en última instancia, no obtener nada más que una imagen blanca o negra. ¡Pensará que debería haberse quedado en modo automático! Cree algunas configuraciones predeterminadas que conozca sobre trabajar en ciertos entornos. La mayoría de las cámaras SLR digitales permiten al menos tres.

algunas correcciones más rápidas:

  • Use un mini-trípode ligero o una araña para iluminación de bajo nivel y grabaciones de temporizador.
  • Muévete! No tengas miedo de volverte "mal y sucio" para tomar las mejores grabaciones. Mi maestro me obligó a usar una lente fija al aprender.
  • Aprenda a limpiar su sensor. Las cámaras difieren, pero generalmente eliminan la lente y cambian a la bombilla para que pueda controlar cuánto tiempo permanece abierto el cierre. Luego use un hisopo de algodón para eliminar la suciedad y el polvo que ha penetrado.
  • Compre un teleobjetivo para hacer esta grabación si simplemente no puede acercarse lo suficiente. Piense en safaris y mercados superpoblados.
Declaración de misión: Atlas & Boots
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