L'art du futur : des étudiants exposent leurs œuvres à Hanoï !

L'art du futur : des étudiants exposent leurs œuvres à Hanoï !

Le 16 mai 2025, l'exposition d'art « Chaque peinture est une histoire » a été inaugurée à Hanoï. Présidé par Mme Jung In Young, présidente de l'Académie des Beaux-Arts Greensum de Hanoï, de nombreux représentants d'organisations éducatives et artistiques se sont réunis. Parmi les invités figuraient M. Song Jong Ha, directeur de la société Aon Vina, ainsi que divers directeurs et professionnels de l'art, qui ont souligné l'importance de l'exposition.

Présentant près de 300 œuvres d'étudiants âgés de 6 à 17 ans et des portfolios d'anciens étudiants, l'exposition met en valeur un large éventail de talents et de techniques artistiques. Les genres exposés incluent des peintures dessinées à la main, des matériaux combinés et des modèles. Les œuvres d'art mettent en valeur le côté créatif des jeunes artistes et invitent les visiteurs à découvrir les histoires qui se cachent derrière les images.

L'éducation artistique à l'honneur

Un élément central de l’exposition était un talk-show du 18 mai, sur le thème « Qu’avons-nous appris sur l’éducation artistique ? ramassé. Le panel comprenait des participants notables tels que le peintre Nguyen Tuan Dung et le conférencier Vu Dinh Tuan. Ils ont discuté du rôle des beaux-arts dans l’éducation moderne et de l’évolution des attitudes sociétales à l’égard de l’art.

L'événement a également proposé un échange avec des anciens élèves de Greensum Hanoi qui étudient désormais dans des universités d'art renommées. Les conversations ont tourné autour de sujets importants tels que le processus d'apprentissage, la constitution d'un portfolio, la candidature à des études à l'étranger et la pression liée aux examens. Les organisateurs ont souligné le rôle crucial de l'éducation artistique dans la pensée créative et le développement personnel.

Impacts durables et programmes d’accompagnement

Bien que l’exposition officielle ait pris fin le 20 mai 2025, ses effets peuvent être considérés comme durables. En plus de l'exposition, des activités d'expérience artistique telles que des ateliers et des consultations personnelles ont également été proposées, permettant aux visiteurs de découvrir et d'explorer le thème de l'art à différents niveaux.

En Allemagne, l’éducation artistique est considérée dans un contexte historique plus large qui inclut de nombreux acteurs et développements. Selon l'Agence fédérale pour l'éducation civique, les écoles, les musées, les institutions culturelles et les artistes privés sont des éléments essentiels de l'éducation artistique. Ces institutions ont pour mission de promouvoir l'art comme outil d'inclusion personnelle et sociale et de développement de compétences en vue du marché du travail. La nécessité d’une autoréflexion et d’une base théorique dans l’éducation artistique est devenue évidente à travers diverses discussions ces dernières années.

Au cours des dernières décennies en particulier, on a assisté à une renaissance de l’éducation artistique, étroitement liée à l’inclusion sociale et à un examen critique des normes culturelles. Les débats sur le canon des images entre l’Europe occidentale et l’Amérique du Nord reflètent les défis auxquels l’éducation artistique est confrontée dans une société mondialisée. Cela rend d’autant plus importantes des initiatives telles que l’Académie des Beaux-Arts Greensum de Hanoï, qui offre aux jeunes talents une plateforme pour raconter leur voix et leurs histoires dans le domaine de l’art.

Vietnam.vn rend compte du lien inspirant entre l'art et l'éducation, tandis que le Agence fédérale pour l'éducation civique les conditions-cadres et les évolutions de l'éducation artistique en Allemagne sont examinées.