芭蕾舞亮点：Forsythe、Ratmansky & co.着迷于纽约

芭蕾舞亮点：Forsythe、Ratmansky & co.着迷于纽约

纽约市芭蕾舞团 (NYCB) 备受期待的演出将于 2025 年 10 月 15 日在大卫·H·科赫剧院上演。几位著名编舞家的作品将在会上展出，包括阿列克谢·拉特曼斯基、吉安娜·雷森、威廉·福西斯和贾马尔·罗伯茨。许多作曲家也出席了本次活动，例如 Peter Ablinger、Lukas Foss、Thom Willems 和 Arca。马克·斯坦利 (Mark Stanley) 和斯特林·贝克 (Stirling Baker) 负责灯光设计，布景和服装则由 Keso Dekker、Virgil Abloh (Off-White)、Gianni Versace、William Forsythe 和 Iris van Herpen 设计。 NYCB 才华横溢的舞者与斯蒂芬·高斯林、库尔特·尼卡宁和伊莱恩·切尔顿等音乐家一起表演。

当晚的亮点包括威廉·福赛斯 (William Forsythe) 的《赫尔曼·施默曼双人舞》(Herman Schmerman Pas de Deux) 的表演，该作品最初是 1992 年钻石计划的一部分，并于 1994 年添加。这首作品的灵感来自电影《死囚不穿格子》，由 Thom Willems 的电子乐曲演绎。

更多演出

此外，吉安娜·雷森 (Gianna Reisen) 于 2017 年编舞的作品《作曲家的假期》也将亮相，当时她年仅 19 岁。本曲的音乐来自卢卡斯·福斯的《美国小提琴和钢琴三首作品》，风格深受乔治·巴兰钦的影响。

但阿列克谢·拉特曼斯基的《声音》也没有被忽视，该曲于2020年1月30日首演。为此，钢琴家斯蒂芬·高斯林在舞台上现场演奏，而白线等视觉元素则说明了乐谱中张力的变化。

贾马尔·罗伯茨 (Jamar Roberts) 的《可预见的未来》于 2025 年 10 月 8 日首播，带来了不同的美学。与艾里斯·范·赫本 (Iris van Herpen) 合作设计服装，与布兰登·斯特林·贝克 (Brandon Stirling Baker) 合作进行灯光设计，这首作品将 Arca 的激进电子音乐与流畅的内部风格相结合，从节目的精确作品中脱颖而出。

关于威廉·福赛斯

威廉·福赛斯 (William Forsythe) 1949 年 12 月 30 日出生于纽约市，已成为现代舞界最有影响力的编舞家之一。他以前住在德国美因河畔法兰克福，现在住在佛蒙特州。福赛斯因 1984 年至 2004 年与法兰克福芭蕾舞团的合作以及他自己的公司 The Forsythe Company（2005 年至 2015 年运营）而闻名。他的作品曾在全球许多主要芭蕾舞团演出，包括马林斯基芭蕾舞团和纽约市芭蕾舞团。

福赛斯的广泛编舞方法促进了他的艺术生涯，其中舞者可以自由地做出关于顺序和时间的决定。他曾获得纽约舞蹈与表演“贝西”奖、劳伦斯·奥利维尔奖等重要奖项，并曾在南加州大学等著名院校担任教授。他与作曲家汤姆·威廉姆斯的合作导致了对音乐和舞蹈独立性的风格强调。

福赛斯仍然是挑战古典芭蕾界限的关键人物，同时将空间、动态和政治主题的新维度融入到他的作品中。今天的纽约市芭蕾舞团的演出凸显了其在当代舞蹈界的重要作用。